Один из концептов Сайтама Супер Арены и её реализация, Сайтама, Япония, 1994 год.
Имеет большую подвижную секцию позволяющая уменьшать и увеличивать размеры арены и зрительного зала.
Здесь часто проводятся соревнований по рестлингу и смешанным боевым искусствам.
Тот случай когда безумный концепт интереснее.
Имеет большую подвижную секцию позволяющая уменьшать и увеличивать размеры арены и зрительного зала.
Здесь часто проводятся соревнований по рестлингу и смешанным боевым искусствам.
Тот случай когда безумный концепт интереснее.
👏2
Принципы механики под медитативную музыку. На второй минуте можно увидеть применение треугольника Рёло
https://www.youtube.com/watch?v=mkQ2pXkYjRM&list=FLt8x_icl-ew6Jr1BMo8TGUA&index=53
https://www.youtube.com/watch?v=mkQ2pXkYjRM&list=FLt8x_icl-ew6Jr1BMo8TGUA&index=53
YouTube
Mechanical Principles (1930) by Ralph Steiner [4min selection]
This is my favorite 4min selection of a larger work by Ralph Steiner. The original was silent, and the DVD had it set to classical music. I have swapped the audio for an electronica/industrial track by 3 Liquid Hz - Little Boy.
Favorite movements:
@ 1:16…
Favorite movements:
@ 1:16…
👍3
Дэмиен Херст
В 1995 году художник про свои работы
«Очень легко сказать: «Я мог бы так же, после того, как кто-то это сделал. Но я это сделал. Вы — нет. Этого не существовало, пока я этого не сделал».
В 2000 «Я не думаю, что рука художника важна на каком-либо уровне, потому что вы пытаетесь донести идею».
В 2006 «Мне повезло, когда я пошел в художественную школу, мы были поколением, которое не стыдилось воровать чужие идеи. Мы называем это данью уважения».
В 2009 году Энтони Хейден-Гест взял интервью у Херста: «Другие художники упрекали вас в использовании их идей. Джон ЛеКей сказал, что черепа были его идеей. Джон Армледер… делал точечные картины. А некоторые говорят, что Уолтер Робинсон первым сделал спиновые картины».
Херст ответил: «К черту их всех!»
В любом искусстве, в любой период времени всегда существовал этот бесконечный гон: кто у кого украл, позаимствовал, наследовал. Кто позер, а кто гений. Очень сильно чувствуется в музыке, например.
Это проблема ограниченности человеческого восприятия. Конечно мысль человеческая бесконечна, но вот результаты и физические артефакты мысли, сильно сужают это поле. Не всё искусство, музыку готов принять человеческий организм. Поэтому в музеях задерживается то, что принимаемо. И артисты так или иначе ходят вокруг одних и тех же идей, а музыканты делают перепевки и каверы из прошлого, по пятому или шестому разу.
Искусство Херста не кража или заимствование, это трансформация не популярного искусства (нишевого), в популярное.
Дэмиен Херст является самым богатым живущим художником в мире.
Видео о схожих работах
Источник
В 1995 году художник про свои работы
«Очень легко сказать: «Я мог бы так же, после того, как кто-то это сделал. Но я это сделал. Вы — нет. Этого не существовало, пока я этого не сделал».
В 2000 «Я не думаю, что рука художника важна на каком-либо уровне, потому что вы пытаетесь донести идею».
В 2006 «Мне повезло, когда я пошел в художественную школу, мы были поколением, которое не стыдилось воровать чужие идеи. Мы называем это данью уважения».
В 2009 году Энтони Хейден-Гест взял интервью у Херста: «Другие художники упрекали вас в использовании их идей. Джон ЛеКей сказал, что черепа были его идеей. Джон Армледер… делал точечные картины. А некоторые говорят, что Уолтер Робинсон первым сделал спиновые картины».
Херст ответил: «К черту их всех!»
В любом искусстве, в любой период времени всегда существовал этот бесконечный гон: кто у кого украл, позаимствовал, наследовал. Кто позер, а кто гений. Очень сильно чувствуется в музыке, например.
Это проблема ограниченности человеческого восприятия. Конечно мысль человеческая бесконечна, но вот результаты и физические артефакты мысли, сильно сужают это поле. Не всё искусство, музыку готов принять человеческий организм. Поэтому в музеях задерживается то, что принимаемо. И артисты так или иначе ходят вокруг одних и тех же идей, а музыканты делают перепевки и каверы из прошлого, по пятому или шестому разу.
Искусство Херста не кража или заимствование, это трансформация не популярного искусства (нишевого), в популярное.
Дэмиен Херст является самым богатым живущим художником в мире.
Видео о схожих работах
Источник
Диаграмма связей
Она же майндмэп или интеллектуальная карта
Лет 15 назад в какой-то момент произошел бум этих схем, кто-то даже пытался по такому образу выстраивать свои файлы и папки. Один руководитель небольшой компании, когда открыл для себя существование этих диаграмм, а также инструментов для их создания, то решил что во всех проектах их необходимо использовать.
Спустя какое-то время сотрудники стали недолюбливать такой подход, по простой причине – как строить эти диаграммы знал только руководитель. Он пытался всех учить, но все равно появлялись какие-то нюансы требующие пересмотра его советов.
Я не понимал этих схем, потому что видел как значение слова или связи-линии меняется по ситуации. В одном случае это объединяющая, в другом направляющая, в третьем случае связь схожести и тд. И всё это в одной схеме.
Со временем я понял что проблема шире и касается не только диаграммы связей, но и виртуальных досок (Miro), это проблема организации информации в двумерном пространстве.
Когда человек пишет текст, составляет список, он движется по четкому заданному правилу, слева-направо, сверху вниз. Это сильное ограничение, заученное с детства (если не восточные страны), помогает не отвлекаться и сосредоточится на смысле, а не на его представления (всё равно где набран текст). Направление же мысли одно, сверху вниз.
Как только появляется вторая ось, и мы перемещаемся в двумерное пространство, у каждого объекта появляются дополнительные составляющие: позиция, внешний вид и отношение к другим объектам. Это и начинает создавать хаос.
За свою карьеру я не видел адекватно, качественно собранную доску в Miro или майндмэп – это всегда запущенное месиво информации, “а вот в этом углу у меня записаны…”.
Люди рисуют стрелки размером в 10 тыс. пикселей, чтобы задать читающему нужный вектор, потому что навигация по всему этому безобразию тоже проблематична.
Здесь в полный рост встаёт проблема масштаба (карт) – ты можешь видеть всё сверху, но очень мелко или можешь видеть кусок информации, но не понимать где ты находишься.
Инструменты для создания таких диаграмм и досок, продают так: легко работать вместе, будь творческим, всё в одном месте, можно быстро двигать, объединять элементы и тд. А скрывается под этим: можно очень быстро усложнить любую информацию путём умножения ненужных сущностей.
PS: По моему в 2011 вышло приложение Raskin показывающие файлы на компьютере не в виде строчек, а в виде того чем файл является, в то время это казалось новаторской идеей, но ориентироваться в таком намного сложнее, нужно постоянно приближаться и отдаляться.
PPS: Профессиональные схемы и диаграммы работают по установленным правилам, где, как и что нужно располагать, какими линиями соединять, рисовать и тд. И правила это соблюдают, если в плане штриховка в стенах не та, могут и по шее дать.
Она же майндмэп или интеллектуальная карта
Лет 15 назад в какой-то момент произошел бум этих схем, кто-то даже пытался по такому образу выстраивать свои файлы и папки. Один руководитель небольшой компании, когда открыл для себя существование этих диаграмм, а также инструментов для их создания, то решил что во всех проектах их необходимо использовать.
Спустя какое-то время сотрудники стали недолюбливать такой подход, по простой причине – как строить эти диаграммы знал только руководитель. Он пытался всех учить, но все равно появлялись какие-то нюансы требующие пересмотра его советов.
Я не понимал этих схем, потому что видел как значение слова или связи-линии меняется по ситуации. В одном случае это объединяющая, в другом направляющая, в третьем случае связь схожести и тд. И всё это в одной схеме.
Со временем я понял что проблема шире и касается не только диаграммы связей, но и виртуальных досок (Miro), это проблема организации информации в двумерном пространстве.
Когда человек пишет текст, составляет список, он движется по четкому заданному правилу, слева-направо, сверху вниз. Это сильное ограничение, заученное с детства (если не восточные страны), помогает не отвлекаться и сосредоточится на смысле, а не на его представления (всё равно где набран текст). Направление же мысли одно, сверху вниз.
Как только появляется вторая ось, и мы перемещаемся в двумерное пространство, у каждого объекта появляются дополнительные составляющие: позиция, внешний вид и отношение к другим объектам. Это и начинает создавать хаос.
За свою карьеру я не видел адекватно, качественно собранную доску в Miro или майндмэп – это всегда запущенное месиво информации, “а вот в этом углу у меня записаны…”.
Люди рисуют стрелки размером в 10 тыс. пикселей, чтобы задать читающему нужный вектор, потому что навигация по всему этому безобразию тоже проблематична.
Здесь в полный рост встаёт проблема масштаба (карт) – ты можешь видеть всё сверху, но очень мелко или можешь видеть кусок информации, но не понимать где ты находишься.
Инструменты для создания таких диаграмм и досок, продают так: легко работать вместе, будь творческим, всё в одном месте, можно быстро двигать, объединять элементы и тд. А скрывается под этим: можно очень быстро усложнить любую информацию путём умножения ненужных сущностей.
PS: По моему в 2011 вышло приложение Raskin показывающие файлы на компьютере не в виде строчек, а в виде того чем файл является, в то время это казалось новаторской идеей, но ориентироваться в таком намного сложнее, нужно постоянно приближаться и отдаляться.
PPS: Профессиональные схемы и диаграммы работают по установленным правилам, где, как и что нужно располагать, какими линиями соединять, рисовать и тд. И правила это соблюдают, если в плане штриховка в стенах не та, могут и по шее дать.
👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В продолжении тем организации информации
Если говорить о личной базе знаний, о том как коллекционировать и агрегировать важную информацию для себя, то тут нет границ. Можно складывать как угодно, что угодно, без оглядки на то что это будет изучать другой. Буквально транслировать свои нейросвязи и вить информационное гнездо. Настоящее место для творчества.
Например интересный инструмент Meta Todo List
Если говорить о личной базе знаний, о том как коллекционировать и агрегировать важную информацию для себя, то тут нет границ. Можно складывать как угодно, что угодно, без оглядки на то что это будет изучать другой. Буквально транслировать свои нейросвязи и вить информационное гнездо. Настоящее место для творчества.
Например интересный инструмент Meta Todo List
Вечерний Tresholder
История про разный подход
Был период, в одной компании, я ходил утром в спортзал, перед работой. Очень рано, после того как отводил ребенка в школу. В такую рань в IT мире никто не ходит в спортзал, поэтому занимался по большей части один.
В один такой осенний день стало невыносимо скучно заниматься, но в зале была колонка, подключил телефон, положил рядом, включил любимый альбом – продолжаю лениво делать упражнения, стало как-то пободрее.
Тут в зал приходит еще сотрудник, тоже занимается, и вроде музыка его не напрягает. И вот он уже собрался уходить, как раз когда играет самый классный трек в альбоме, подходит к колонке, запускает шазам, получает ответ и уходит.
Я чувствовал себя обкраденным.
Не то что мне жалко, музыка мне не принадлежит, с удовольствием поделюсь, всем чем есть. Но ведь это отличнейшая возможность завести смолтолк, познакомится с сотрудником этой же компании, узнать нового человека, тем более если совпадают музыкальные вкусы. Спросить что за трек, начать разговоры про жанры, концерты или сказать что это «очень плохая музыка» и поставить свою – что тоже является началом коммуникации.
Но зашазамить проще.
Поэтому в IT компаниях появляются сервисы в духе random coffee, для того чтобы сотрудники больше общались и узнавали друг о друге. И люди идут на встречу, потому что так сказал алгоритм, в котором даже случайность не настоящая.
А настоящую случайность и возможность в реальности сложно увидеть, она как нейтрино.
История про разный подход
Был период, в одной компании, я ходил утром в спортзал, перед работой. Очень рано, после того как отводил ребенка в школу. В такую рань в IT мире никто не ходит в спортзал, поэтому занимался по большей части один.
В один такой осенний день стало невыносимо скучно заниматься, но в зале была колонка, подключил телефон, положил рядом, включил любимый альбом – продолжаю лениво делать упражнения, стало как-то пободрее.
Тут в зал приходит еще сотрудник, тоже занимается, и вроде музыка его не напрягает. И вот он уже собрался уходить, как раз когда играет самый классный трек в альбоме, подходит к колонке, запускает шазам, получает ответ и уходит.
Я чувствовал себя обкраденным.
Не то что мне жалко, музыка мне не принадлежит, с удовольствием поделюсь, всем чем есть. Но ведь это отличнейшая возможность завести смолтолк, познакомится с сотрудником этой же компании, узнать нового человека, тем более если совпадают музыкальные вкусы. Спросить что за трек, начать разговоры про жанры, концерты или сказать что это «очень плохая музыка» и поставить свою – что тоже является началом коммуникации.
Но зашазамить проще.
Поэтому в IT компаниях появляются сервисы в духе random coffee, для того чтобы сотрудники больше общались и узнавали друг о друге. И люди идут на встречу, потому что так сказал алгоритм, в котором даже случайность не настоящая.
А настоящую случайность и возможность в реальности сложно увидеть, она как нейтрино.