4 градуса по Цельсию – Telegram
4 градуса по Цельсию
229 subscribers
355 photos
11 videos
117 links
4 °C - температура, при которой выживает кино. Я учусь сохранять плёнку и делюсь своим путём: забытые фильмы, архивы, запах уксуса и щелчки проектора. Здесь мы “размораживаем” старое кино.
Download Telegram
Коротко про ремейки. Они были всегда.

Вы все еще ищете в современном кино оригинальные идеи? Знакомьтесь:
“The Finish of Bridget McKeen” США, 1901 год.

“Mary Jane´s Mishap” Великобритания, 1903 год.

В обоих фильмах женщина решает разжечь печь и не важно, с помощью керосина или парафина - итог один: взрыв, дым и rest in pieces.

Это же буквально Final Destination начала XX века.

Кто у кого “вдохновился”? Думаю, что британцы у американцев. И я делаю этот вывод не только по году выхода. Эти даты, кстати, не абсолютно точны - как это часто бывает с самыми ранними фильмами. Британская версия более продуманна, это полноценный фильм с завязкой, кульминацией и мистической развязкой, хоть и идет он всего 4 минуты.

Так вот, про ремейки:
Ругайтесь на них, сколько хотите. Но всё уже было в 1903 году.
5🔥3😍2
65 лет назад Дэнни Оушен с лицом Фрэнка Синатры и его 11 друзей ограбили несколько казино в Лас-Вегасе.
Нет, вы ничего не проспали — просто до фильма Стивена Содерберга были те самые первые “11 друзей Оушена”, снятые Льюисом Майлстоуном в 1960 году.

Это очень классическое голливудское кино, снятое на стыке двух эпох — Золотого века и зарождающегося Нового Голливуда. И небольшая ремарка от меня: если бы фильм снимался уже в духе Нового Голливуда, финал у него был бы совсем другим.
4🔥3🤩1
В главных ролях — Фрэнк Синатра и вся его “крысиная стая” (the Rat Pack), неформальное объединение актеров и музыкантов, а также самые тусовочные ребята своего времени. Благодаря им атмосфера на съёмках была очень своя, почти домашняя. Многие диалоги в фильме — чистая импровизация. И, возможно, именно это придаёт фильму ту самую расслабленную интонацию.

Не нужно ждать от этого фильма экшена - этот фильм как джазовая импровизация, фильм-ограбление, где внезапно один из персонажей может начать петь. И ты понимаешь, что это Сэмми Дэвис мл. - легенда джаза.

На волне популярности гангстеров и “больших ограблений” в кино - “11 друзей Оушена” предложили новый поджанр - элегантного ограбления, граничащего с искусством. Где все пропитано шармом и харизмой актеров.

Забавный факт: все сцены снимались на рассвете. Потому что у каждого члена Rat Pack уже была резиденция в Лас-Вегасе прямо как у Адель. Вечером - концерт, днём - сон, на съемки оставалось буквально несколько часов перед самым рассветом.
2🔥2😍1
Вряд ли кто-то из съёмочной группы представлял, что этот снятый за два дня и одну ночь фильм станет культовой классикой B-хоррора — с мюзиклом, ремейками, отсылками и даже карьерой одного из главных актёров современности. Тогда они, кажется, просто пытались успеть в срок.

А речь сегодня пойдёт про “The Little Shop of Horrors”, который вышел 5 августа 1960 года — и отмечает в этом году 65-летие. Поздравим цветочек с юбилеем!

Фильм снят королем В-Movie - Роджером Корманом.

Вообще, Корман — это отдельная киновселенная. Он давал работу вчерашним выпускникам киношкол, чтобы те учились режиссуре, монтажу и операторскому делу на практике. Его «ученики» потом сняли “Крёстного отца”, “Таксиста”, “Терминатора” и “Молчание ягнят”. Думаю, масштаб понятен.

Корман снимал быстро и дёшево. Его фильмы крутили пачками в ночных drive-in кинотеатрах, где их смотрела в основном молодежь. Но “The Little Shop of Horrors” умудрился вырасти из категории «проходного трэша» — или хотя бы занять в нём коронное место.
❤‍🔥2🔥2😍1
Сюжет: чтобы привлечь покупателей в цветочный магазин, его работник приносит туда странный цветок, выращенный дома. Цветок становится популярным… но есть один нюанс. Он питается человеческим мясом. С этого всё и начинается.

Фильм дешёвый и это видно: ни тебе настоящего экшена, ни спецэффектов. Но в нём есть убийства, погони, неловкие свидания, очень смешные диалоги — и, конечно, говорящий цветок, который умеет только "Feed me!" и "I’m hungry!" (чисто мой кот утром). Да, временами всё выглядит абсурдно, но в этом и есть очарование.
🔥2😁2🤩1
А теперь о самом главном: именно здесь в одном из эпизодов снялся молодой Джек Николсон — ему было 23. На тот момент у него за плечами только один фильм (The Cry Baby Killer, 1958), тоже на студии Кормана. В “The Little Shop of Horrors” он сыграл фаната карательной стоматологии — с тем самым безумным выражением лица, которое позже станет его визитной карточкой. Он с упоением рассказывает о любви к боли и просит выдернуть ему пару зубов просто так. И это незабываемо.
🔥2🤩2❤‍🔥1
Синефильский рай на земле.

Не специальный репортаж с фестиваля Il Cinema Ritrovato 2025.

Раз в год Болонья превращается в место силы для всех, кто любит кино. То, что начиналось в конце 80-х как трёхдневный слёт киноманов, превратилось со временем в один из крупнейших фестивалей архивного кино. В этом году было показано примерно 450 фильмов, многие из них - на пленке. Многое из увиденного — из недр архивов: заново найденные или только что отреставрированные ленты.

Программа настолько обширная, что абсолютно каждый найдет для себя что-то интересное. В этом году были и фильмы 1905 года, довоенные фильмы японского режиссера Микио Нарусэ, ретроспективы Льюиса Майлстоуна и Кетрин Хепберн, Скандинавский Нуар, найденное и восстановленное кино, вплоть до культовой классики типа “Пролетая над гнездом кукушки”. Всего и не перечислить. В перерывах между сеансами можно было сбежать от жары в книжный магазин фестиваля — и там уже бороться с другим искушением: скупить всё подряд.
🔥4
Тут нет "просто" киносеансов. Один фильм нашли спустя век забвения, немое кино показывают под живой фортепианный аккомпанемент, другой фильм представляет сам режиссёр, третий празднует 100-летие новой реставрацией. И так — бесконечно. С каждым сеансом ты погружаешься всё глубже в историю кино и открываешь её новые грани. Ощущение, что этим открытиям не будет конца. И это прекрасно.

И это то самое место, где кино живее всех живых. Я была на сеансе короткометражек американского комедийного дуэта Лорела и Харди, смотрела “Should Married Men Go Home?” (1928) и “You're Darn Tootin'” (1928). Где-то в зале сидела маленькая девочка, лет десяти. Как же она заливалась хохотом! От этого и без того смеющийся зал хохотал еще сильнее. В такие моменты понимаешь: пока дети смеются над 100-летним кино - оно не умрёт.
🔥3
Отдельный хайлайт — “Отверженные” (1925): шесть часов немой экранизации Гюго, показанные по одной серии в течение четырёх дней. Ради этих утренних сеансов я в 9 утра уже стояла в очереди и таяла от жары. Как в 1920-е — пропустил серию, и всё, второй шанс не гарантирован. Тяжело тогда было быть фанатом сериалов. Показ сопровождал Нил Брэнд — английский пианист, уже 40 лет аккомпанирующий немым фильмам. Наблюдать за работой самого Нила было не менее интересно, чем за самим фильмом. Он играл без нот, смотрел на экран и играл так проникновенно, что я всю последнюю серию проревела и после подошла его поблагодарить. Увидев мое зареванное лицо Нил обнял меня за плечи и успокоил. Я думаю, ему было важно увидеть какие эмоции вызывает его музыка.
🔥3
Отдельная магия фестиваля — вечерние показы на Piazza Maggiore. Это огромная площадь в центре Болоньи: с одной стороны — базилика Святого Петронио, с другой — ратуша. Кино здесь смотрят все — не только зрители с аккредитациями, но и местные, которые приходят с пиццей, вином, садятся на ступени базилики или в кафе. Настоящая расслабленная итальянская атмосфера. И тут с наступлением темноты оживает экран. Я посмотрела так два фильма. В один день мы всей площадью отметили 40 лет фильма “Бразилия” в компании режиссера Терри Гиллиама. А потом — 100-летие “Золотой лихорадки” Чарли Чаплина под аккомпанемент целого оркестра. И даже если ты знаешь фильм наизусть, под живую музыку — он становится другим.
🔥3
Бывали и накладки. На показе “О мышах и людях” Майлстоуна плёнка съехала, картинка на экране уползла вниз, всё остановили — и через пару минут продолжили. Но даже в таких моментах есть очарование. Ты как будто переносишься в старые времена, когда плёнка рвалась, зажёвывалась — или вспыхивала прямо в проекторе.

Я посмотрела 33 фильма за 6 дней — и влюбилась в кино снова. Некоторые из этих фильмов ещё всплывут на канале в других постах, так что оставайтесь рядом. Это был скорее эмоциональный пост.

Il Cinema Ritrovato — это про то, как кино продолжает жить.
Не в музейной витрине и не в архивной коробке, а здесь и сейчас.
На площади. В зале. В рояле, который играет под кадр.
В детском смехе и в искренних слезах.
🔥3
Раз уж заговорили про «Золотую лихорадку» Чаплина, вот ещё один фильм в тему — «Зов предков» (1935) Уильяма Уэллмена с Кларком Гейблом в главной роли. Тут всё всерьёз: никакого Бродяги, зато — статный Гейбл в роскошной шубе. Смотрит вдаль, спасает, страдает, золото добывает, собак приручает — полный комплект героя северных широт.

И, конечно, собаки! Особенно Бак — просто чудо, что за пёс.
🔥3
Нашла фото со съёмочных локаций: всё по-настоящему — снег, натура, никакой графики.
🔥2