Тут нет "просто" киносеансов. Один фильм нашли спустя век забвения, немое кино показывают под живой фортепианный аккомпанемент, другой фильм представляет сам режиссёр, третий празднует 100-летие новой реставрацией. И так — бесконечно. С каждым сеансом ты погружаешься всё глубже в историю кино и открываешь её новые грани. Ощущение, что этим открытиям не будет конца. И это прекрасно.
И это то самое место, где кино живее всех живых. Я была на сеансе короткометражек американского комедийного дуэта Лорела и Харди, смотрела “Should Married Men Go Home?” (1928) и “You're Darn Tootin'” (1928). Где-то в зале сидела маленькая девочка, лет десяти. Как же она заливалась хохотом! От этого и без того смеющийся зал хохотал еще сильнее. В такие моменты понимаешь: пока дети смеются над 100-летним кино - оно не умрёт.
И это то самое место, где кино живее всех живых. Я была на сеансе короткометражек американского комедийного дуэта Лорела и Харди, смотрела “Should Married Men Go Home?” (1928) и “You're Darn Tootin'” (1928). Где-то в зале сидела маленькая девочка, лет десяти. Как же она заливалась хохотом! От этого и без того смеющийся зал хохотал еще сильнее. В такие моменты понимаешь: пока дети смеются над 100-летним кино - оно не умрёт.
🔥3
Отдельный хайлайт — “Отверженные” (1925): шесть часов немой экранизации Гюго, показанные по одной серии в течение четырёх дней. Ради этих утренних сеансов я в 9 утра уже стояла в очереди и таяла от жары. Как в 1920-е — пропустил серию, и всё, второй шанс не гарантирован. Тяжело тогда было быть фанатом сериалов. Показ сопровождал Нил Брэнд — английский пианист, уже 40 лет аккомпанирующий немым фильмам. Наблюдать за работой самого Нила было не менее интересно, чем за самим фильмом. Он играл без нот, смотрел на экран и играл так проникновенно, что я всю последнюю серию проревела и после подошла его поблагодарить. Увидев мое зареванное лицо Нил обнял меня за плечи и успокоил. Я думаю, ему было важно увидеть какие эмоции вызывает его музыка.
🔥3
Отдельная магия фестиваля — вечерние показы на Piazza Maggiore. Это огромная площадь в центре Болоньи: с одной стороны — базилика Святого Петронио, с другой — ратуша. Кино здесь смотрят все — не только зрители с аккредитациями, но и местные, которые приходят с пиццей, вином, садятся на ступени базилики или в кафе. Настоящая расслабленная итальянская атмосфера. И тут с наступлением темноты оживает экран. Я посмотрела так два фильма. В один день мы всей площадью отметили 40 лет фильма “Бразилия” в компании режиссера Терри Гиллиама. А потом — 100-летие “Золотой лихорадки” Чарли Чаплина под аккомпанемент целого оркестра. И даже если ты знаешь фильм наизусть, под живую музыку — он становится другим.
🔥3
Бывали и накладки. На показе “О мышах и людях” Майлстоуна плёнка съехала, картинка на экране уползла вниз, всё остановили — и через пару минут продолжили. Но даже в таких моментах есть очарование. Ты как будто переносишься в старые времена, когда плёнка рвалась, зажёвывалась — или вспыхивала прямо в проекторе.
Я посмотрела 33 фильма за 6 дней — и влюбилась в кино снова. Некоторые из этих фильмов ещё всплывут на канале в других постах, так что оставайтесь рядом. Это был скорее эмоциональный пост.
Il Cinema Ritrovato — это про то, как кино продолжает жить.
Не в музейной витрине и не в архивной коробке, а здесь и сейчас.
На площади. В зале. В рояле, который играет под кадр.
В детском смехе и в искренних слезах.
Я посмотрела 33 фильма за 6 дней — и влюбилась в кино снова. Некоторые из этих фильмов ещё всплывут на канале в других постах, так что оставайтесь рядом. Это был скорее эмоциональный пост.
Il Cinema Ritrovato — это про то, как кино продолжает жить.
Не в музейной витрине и не в архивной коробке, а здесь и сейчас.
На площади. В зале. В рояле, который играет под кадр.
В детском смехе и в искренних слезах.
🔥3
Раз уж заговорили про «Золотую лихорадку» Чаплина, вот ещё один фильм в тему — «Зов предков» (1935) Уильяма Уэллмена с Кларком Гейблом в главной роли. Тут всё всерьёз: никакого Бродяги, зато — статный Гейбл в роскошной шубе. Смотрит вдаль, спасает, страдает, золото добывает, собак приручает — полный комплект героя северных широт.
И, конечно, собаки! Особенно Бак — просто чудо, что за пёс.
И, конечно, собаки! Особенно Бак — просто чудо, что за пёс.
🔥3
Нашла фото со съёмочных локаций: всё по-настоящему — снег, натура, никакой графики.
🔥2
Сансет Бульвар, 1950 год. Реж. Билли Уайлдер.
Еще один юбиляр этого месяца - фильм, который проводит нас закулисы киноиндустрии. Нуарная трагикомедия Билли Уайлдера о начинающем сценаристе (Уильям Холден), которого буквально “запирает” у себя в особняке бывшая звезда немого кино — Норма Дезмонд (Глория Свенсон). Она мечтает о возвращении на экран и нанимает героя доработать её “великий” сценарий по «Саломее».
И пусть вас не пугает напыщенная игра Глории Свенсон - она играет актрису, чьё тело привыкло говорить за неё — ведь её звезда взошла в немую эпоху.
Фильм культовый. Без него не обходится ни один список «лучших за всю историю», но мне особенно интересны две вещи:
— отношение Нормы к звуковому кино
— и камео старой гвардии Голливуда.
Еще один юбиляр этого месяца - фильм, который проводит нас закулисы киноиндустрии. Нуарная трагикомедия Билли Уайлдера о начинающем сценаристе (Уильям Холден), которого буквально “запирает” у себя в особняке бывшая звезда немого кино — Норма Дезмонд (Глория Свенсон). Она мечтает о возвращении на экран и нанимает героя доработать её “великий” сценарий по «Саломее».
И пусть вас не пугает напыщенная игра Глории Свенсон - она играет актрису, чьё тело привыкло говорить за неё — ведь её звезда взошла в немую эпоху.
Фильм культовый. Без него не обходится ни один список «лучших за всю историю», но мне особенно интересны две вещи:
— отношение Нормы к звуковому кино
— и камео старой гвардии Голливуда.
👍1
Переход от немого к звуковому кино прошел болезненно для большого количества звезд. Вообще сделать бы отдельный пост на эту тему, но пока приведу короткую статистику:
1927, 1-я церемония «Оскара» — 25 номинантов, из них 24 немых.
1928, 2-я церемония — из 28 фильмов только 7 полностью немые, ещё 6 — частично.
1929, 3-я церемония — только один немой документальный фильм. Остальные — звуковые.
Звук пришёл стремительно. Тот, кто не успел адаптироваться, исчезал из индустрии.
1927, 1-я церемония «Оскара» — 25 номинантов, из них 24 немых.
1928, 2-я церемония — из 28 фильмов только 7 полностью немые, ещё 6 — частично.
1929, 3-я церемония — только один немой документальный фильм. Остальные — звуковые.
Звук пришёл стремительно. Тот, кто не успел адаптироваться, исчезал из индустрии.
❤2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Но у Нормы Дезмонд на это — своё мнение. Она уверена: настоящее искусство — немое кино. И она такая не одна. Через нее режиссер Билли Уайлдер и сценарист Чарльз Брэккет выразили мнение очень многих кинодеятелей. Сколько раз, читая разные мемуары, я сталкивалась с рассуждениями, что звук — это, конечно, хорошо, но он убьет кино. И вообще поиграются, и вернутся в родную немую гавань. И вот, как говорится, мы здесь. Спустя 100 лет. Хотя после некоторых современных фильмов мне самой очень хочется включить режим “Нормы Дезмонд”.
😁1
Камео. О, я фанат камео. Я тот человек, который выискивает Хичкока в каждом фильме Хичкока. Камео Стэна Ли я тоже всегда любила находить.
В “Сансет Бульвар” нам подготовили несколько очень знаковых камео.
Сцена с игрой в бридж — настоящая мини-ретроспектива. Там появляются:
Х.Б. Уорнер (на фото справа) — звезда немого кино, позже — характерный актёр у Френка Капры.
Анна К. Ниллсон (на фото вторая слева) — одна из ведущих актрис 20-х, чья карьера затихла с приходом звука.
Бастер Китон (на фото слева. О, этот его муд) — легенда немой комедии, не сумевший также уверенно перейти в эпоху звука.
Главный герой называет их всех “кабинетом восковых фигур” — и это звучит особенно болезненно.
В “Сансет Бульвар” нам подготовили несколько очень знаковых камео.
Сцена с игрой в бридж — настоящая мини-ретроспектива. Там появляются:
Х.Б. Уорнер (на фото справа) — звезда немого кино, позже — характерный актёр у Френка Капры.
Анна К. Ниллсон (на фото вторая слева) — одна из ведущих актрис 20-х, чья карьера затихла с приходом звука.
Бастер Китон (на фото слева. О, этот его муд) — легенда немой комедии, не сумевший также уверенно перейти в эпоху звука.
Главный герой называет их всех “кабинетом восковых фигур” — и это звучит особенно болезненно.
🔥1
Также на студии можно увидеть самого Сесила Б. ДеМилля (первое фото) - одного из отцов-основателей Голливуда, постановщика масштабных исторических драм - “пеплумов” и сооснователя Paramount. А в финале мелькает Хедда Хоппер (второе фото) — влиятельнейшая светская журналистка и “заноза” многих звёзд того времени.
🔥1