Хмурый взор режиссёра Юрия Быкова на фоне ЦУМа в Нижнем Новгороде.

Занятные подробности о фильме Клима Шипенко «Вызов» появились в интервью Алексея Пивоварова и популяризатора космонавтики, инженера-конструктора Александра Хохлова.

У этого проекта с самого начала не очень позитивный флёр — достаточно вспомнить скандал в «Роскосмосе», связанный с увольнением последнего космонавта из руководства компании, Сергея Крикалёва, в связи с критикой самой идеи съёмок кино в космосе.

Хохлов рассказал в беседе с Пивоваровым следующую инфу:

— во-первых, для съёмок «Вызова» Шипенко и Пересильд полетят в космос на корабле из федеральной космической программы, оплаченной правительством Российской Федерации. Казус в том, что, согласно графику полётов «Роскосмоса», на нём должны были лететь профессиональные космонавты, российские и американские. Теперь из-за амбициозной идеи фильма Эрнста–Рогозина план полётов перекроен;

— во-вторых, из-за съёмок фильма российский и американский астронавты на МКС останутся там почти на год, тогда как обычно срок пребывания на станции составляет полгода (вместо них на Землю вернутся как раз Шипенко и Пересильд, а космонавты останутся ждать следующего полёта). Американцы идут навстречу «Роскосмосу», для них это опыт (держите это в голове, когда в очередной раз услышите о проклятых капиталистах из NASA), а для российского космонавта эта ситуация проходит при полной медиа-тишине;

— в-третьих, из-за перекраивания программы полётов в космос не полетит Андрей Бабкин. Российский космонавт должен был отправиться на МКС осенью 2021 года и, по словам, Хохлова, очень этого ждал и довольно долго готовился к полету. Теперь из-за планов съёмок «Вызова» он никогда в космос не полетит — ему больше 50 лет, поэтому Андрея сняли даже с дублирующего экипажа и в назначении на 2022-й год Бабкина не поставили.

Такие дела. Разрушим планы развития отрасли и уничтожим мечту людей, которые положили всю жизнь, чтобы полететь в космос. Зато русское кино будет в топе (но это не точно и пока довольно сомнительно).

Подробности — в интервью (смотреть с 34:10)

Рубрика «Что там у Netflix» не дремлет! Сегодня поговорим о «Последнем наёмнике» Давида Шарона с Жан-Клодом Ван Даммом в главной роли. Пока одни коллеги тусуются в Нижнем Новгороде на фестивале веб-сериалов, а другие ломают голову, как поехать на Венецианский кинофестиваль и обойти недельный карантин, продолжаю вещать о новинках стриминг-платформ.

Не знаю, страдал ли я во время просмотра кино в такой же степени, как после этого фильма (кажется, нет). Не хочу знать, кому в голову пришло поместить Ван Дамма в стилистику французской комедии, совмещающую худшее, что было в бондиане, цикле «Такси» и «Друзьях Оушена». Но это воистину худшее кастинг-решение на свете — Жан-Клод вывозит разве что драками, а когда наступает эпизод, когда приходится играть, хочется отвернуться от экрана.

Если вам нужно послушать что-нибудь фоном с мелькающими картинками без внятного содержания, а потом кому-то сообщить: «Да, я видел новое кино с Ван Даммом. О чём? Да что-то там про террористов и сына с дурацким именем Арчибальд», то «Последний наёмник» — ваш выбор. Но, надеюсь, что такие люди вообще на меня не подписаны и существуют где-нибудь в параллельной вселенной.

https://www.kinoafisha.info/reviews/8328776/

Лето заканчивается, а с ним и жара, и солнечные дни. Но клёвые сериалы были, есть и будут: по традиции собрал десятку тайтлов, на которые советую обратить внимание в ближайшие 30 дней.

Не скажу, что всё из перечисленного сам обязательно посмотрю. Но точно не пропущу «Что, если...?», попробую посмотреть «Мистера Кормана» с Джозефом Гордоном-Левиттом, обязательно гляну «Новый вишнёвый вкус» и надеюсь досмотреть «Косу».

https://thecity.m24.ru/articles/5016

Сарик Андреасян возмущён тем, что кто-то в Голливуде пытается защитить свои права

Освобождаем полки для новых наград 🏆

Оригинальный сериал KION «Секреты семейной жизни» завоевал специальный приз на фестивале Realist Web Fest
от The Digital Reporter.

От души поздравляем всю команду 🥳

Расписал пару слов о наиболее интересных фильмах последнего месяца этого лета.

В отличие от сериалов, тут всё гораздо прозаичнее в плане личной заинтересованности. Посмотрю, вероятно, всё из нижеперечисленного, кроме, быть может, новой анимации про Мулан. И «Вэла» отложу на попозже ибо не всякая премьера из Канн одинаково полезна.

https://thecity.m24.ru/articles/5022

Надеюсь, что человек, ответственный за дублированный трейлер фильма «Аннетт», который сегодня выпустила компания «Планета Информ», сейчас очень сильно икает.

Лауриат головного мозга!

Фильм «Аннетт» Леоса Каракса — чистый надрыв от и до. Великолепное владение киноязыком в самых разных вариациях. То ли исповедь Каракса, то ли его же плач искупления, преподнесённый в форме мюзикла, застывшего во времени и пространстве. Эмоциональный выворот внутренних органов. Тонко выстроенная элегия о том, что любовь не стоит того, чтобы ждать, а смерть — того, чтобы жить. Масштабная ария о потере, исполненная в жёлто-зелёных тонах. И, конечно, альтер эго самого Каракса, изнывающее от боли — режиссёр, потерявший любимую жену в 2011 году и посвятивший ей предыдущий полный метр «Корпорация "Святые моторы"», кажется, так и не смог по-настоящему жить после этой потери. Остались только элементарные базовые навыки мэтра: есть, пить, снимать великое кино и воспитывать дочь Голубевой, терзаясь неиссякаемым чувством вины.

Если меня спросят, какой фильм в 2021 году обязательно нужно посмотреть во что бы то ни стало, с сегодняшнего дня знаю, что ответить.

Пока я пытаюсь не умереть от объёма работы, вы можете погрузиться в пучину современной документалистики. Собрал новейший док, который доступен на разных стриминг-платформах, в основном российских (за исключением «Моби» — его можно отдельно купить на Amazon). Мое любимое кино — док про Шарля Азнавура (уверен, вы о нём ничего не слышали, а очень зря).

https://thecity.m24.ru/articles/5033

Все беды на свете уходят на второй план, когда в мире появляется на один анимационный душевный проект больше. Сегодня на Netflix вышел умилительный мультфильм «Виво» Кирка де Микко («Семейка Крудс»), песни к которому написал Лин-Мануэль Миранда — постановщик бродвейских мюзиклов «На высоте мечты» и «Гамильтон» (за второй он, кстати, получил Пулитцеровскую премию).

Это прямо-таки то, что вам нужно увидеть (в данном случае, даже не выходя из дома) в обязательном порядке. Роуд-трип, соединяющий разные культуры и континенты; трогательная история взросления; драматичный эпос о любви, пронесённой сквозь года; музыкальная рэп-опера для маленьких и взрослых. И, конечно, история о дружбе и ценности полного взаимопонимания.

В общем, рубрика «если надо объяснять, то не надо объяснять» (хотя для самых отчаянных скептиков я всё-таки расписал подробнее). Бегите смотреть!

https://www.kinoafisha.info/reviews/8328786/

Кинофестиваль в Локарно в этом году открылся драмой «Беккет». Ленту продюсировал Лука Гуаданьино («Зови меня своим именем», «Суспирия»), а главные роли исполнили Джон Дэвид Вашингтон и Алисия Викандер, но громкие имена талантливых в целом актёров не спасли это кино от ужасающей бесхребетности и духоты.

Хотя однозначно плохой картину сложно назвать. У историй, заигрывающих с мультижанровостью (тут и боевик, и детектив, и политический триллер), наверняка есть своя аудитория. Так что не удивлюсь, если после премьеры на Netflix (ищите с 13 августа) лента итальянца Фердинандо Чито Филомарино окажется в топе и продержится там какой-то период. К слову, кино на удивление зрительское — это редкость, кажется, для всего, что попадает в Локарно (за исключением показов на Пьяцца-Гранде — что-то вроде «Кино на площади» во время сочинского «Кинотавра»).

Смотреть или нет — решайте сами (как, впрочем, и всегда). Я на таких фильмах откровенно страдаю: от странной мотивации героев, блеклых, совсем не раскрытых характеров и крайне топорных диалогов.

https://www.kinoafisha.info/reviews/8328785/

Попытался описать феномен блогеров в российском кино (дебют на @afishadaily, спасибо редакции), которых становится всё больше. Получил порцию хейта и негативных ярлыков за текст, который является скорее летописью, нежели критикой сложившейся ситуации. Что в целом логично: неприятно, когда нечто, что тебя раздражает, становится видимым и заметным.

В текст не вошло, но мне, кстати, интересно, как сегодняшние зумеры будут относиться к творческим профессиям через 5-10 лет. Станут ли они, наблюдая за популярными блогерами, нивелировать ценность актёрского и иже с ним образования («зачем? вон <ник блогера> нигде не учился, а теперь и миллионы зарабатывает, и в большом кино снимается»), либо, как Гурам, с детства мечтающий стать режиссёром, пройдя взлёты и падения на YouTube (кто не воспитал в себе социальную ответственность на пранках Rakamakafo, пусть бросит в меня камень), пошёл учиться в МШК, чтобы всё «по уму», хотя за спиной уже большой опыт съёмок — и рекламы, и тех же музыкальных клипов.

https://daily.afisha.ru/cinema/20281-karnaval-budet-blogery-i-tiktokery-vse-chasche-snimayutsya-v-kino-pochemu-eto-normalno/

Народный артист Российской Федерации Николай Бурляев о современном отечественном кино: «Ну есть... 5, 7, 8, 10 фильмов я могу назвать за эти годы перестроечные, но этого мало»

Покажите Николаю Витальевичу навскидку хотя бы «100 главных русских фильмов 1992–2013». Хейтить всё и вся (особенно отечественное) сегодня модно, а попытаться разобраться в каком бы то ни было вопросе времени, видимо, нет. Оно и понятно: человек озвучивает Сказочника в «Тайне Снежной королевы» Натальи Бондарчук, а также играет роль Николая II в «Адмирале» Андрея Кравчука. Вот где, судя по всему, кино, которое «дышит третьим измерением», а мы-то проглядели.

Полное интервью — на канале «Ещёнепознер», кому интересно.

КИОН предлагает папить морсу

Пара слов о «Кинотавре» и Зинаиде Пронченко.

Есть настораживающая, а местами пугающая тенденция — критиков всё чаще воспринимают как «обслуживающий персонал», нечто среднее между маркетологом и рекламщиком в отношении новых фильмов, которые выпускают на фестивалях, а потом в кинопрокат и на стриминг-платформах.

Это можно было бы понять от аудитории, не вписывающейся в кинокультурный контекст, но очень странно слышать заявления продюсеров (прямые или завуалированные), которые поступали Егору Беликову в отношении текста про фильм Киры Коваленко «Разжимая кулаки» («об этом фильме в основном пишут либо хорошо, либо никак — на критиков конкретно давят со стороны продюсеров, угрожают не повезти их на «Кинотавр»). Если вы слышите об этом впервые, неудивительно: аудитория Telegram-каналов (Егор разместил текст без правок редактора Forbes Life в Telegraph) ещё не превысила аудитории СМИ о кино, культуре и лайфстайле.

Не проходит и месяца, как выясняется, что Зинаида Пронченко, во-первых, не попадает под квоты пресс-пула фестиваля (ряд журналистов, которым дирекция оплачивает перелёт и проживание), во-вторых, авторы конкурсных фильмов давят на организаторов и негодуют по поводу ежегодной таблички, которую делает журнал «Искусство кино» (по аналогии со изданием Screen). Будто пропуск Зинаидой «Кинотавра» пару лет назад из-за негативного текста о «Дылде» Кантемира Балагова (история ушла в народ и закрепилась во многом благодаря шпаргалке «Антиглянца») был промежуточной мерой или условным сроком, если переводить с сочинского на русский.

Истории про давление на кинокритиков, дескать в идеальном мире они должны писать исключительно хвалебные оды, а также спрашивать на интервью неизменно вопросы с положительной коннотацией, случались и раньше, но оставались «внутряком», секретом Полишинеля. Как сказал бы Пивоваров, «все всё понимают». Сор из избы, вот это всё.

Со стороны кажется, что на публичность подобных заявлений повлияли длинные руки Нателлы Крапивиной. Неслучайно самой громкой историей прошлогоднего «Кинотавра» был провал ленты «Кто-нибудь видел мою девчонку» Ангелины Никоновой с Крапивиной в качестве продюсера. Фильм получил разгромные 1.2 балла из 5-ти (цеховую солидарность «подпортил» самый добрый на свете Егор Москвитин, охарактеризовав кино как revenge porn) и провалился в прокате — при бюджете в 80 млн рублей кино заработало жалкие 16,5.

Окей, ближе к прокату фильм сдержанно похвалил и Станислав Зельвенский, но, отталкиваясь от последних новостей о том, что петербургскому коллеге не понравился новый «Отряд самоубийц», звонить Станиславу мы ещё долго не будем (хотя любить не перестанем). И, конечно позитивным материалом разразился журнал Tatler; жаль не добавил ни строчки про конфликт интересов (впрочем, ничего нового — Condé Nast всё продаст).

Все эти эпизоды ведут к довольно печальному тезису: критик для кинематографистов — человек, который популяризирует их кино (или контент, если угодно; сегодня это отвратительное, на мой взгляд, слово, становится популярнее — контента с каждым годом становится больше, а кино меньше). Не разбирает, не исследует, не проводит параллели. А обслуживает или «продаёт». За перелёт «Москва – Сочи – Москва». За неделю в гостинице «Жемчужина» (12к / сутки). За феерические вечеринки, куда даже из пресс-пула журналистов приглашают далеко не всех. За... продолжите сами.

И это трагично. Даже не деление на «равных и тех, кто равнее» — это по-российски, такое есть в любой сфере. Просто раньше обвинения «сколько заплатили за положительное мнение об этом говне» можно было услышать лишь от зрителя, который не понимает, как работают критик / редакция / прокатчик. Сегодня всё повернулось в другое русло: если ты ругаешь что-то, ты не имеешь к этому доступа (поверхностного или привилегированного — не суть).

Шутки в духе «теперь и тебе аккредитацию не одобрят» уже пошутили, оставьте при себе.