Не менее скандальной, чем выбранный сюжет, была сама манера письма Мане. Как и многие художники его круга, он увлекся японской гравюрой и пробовал применить художественные принципы Востока в своих работах. Отказ от проработки объема и полутени воспринимался критиками как дерзость и грубость, в сочетании с сюжетом - вовсе вульгарность.

Для сравнения - классическая китайская живопись (во многом повлиявшая на японскую). К второй половине XVIII века, однако, при императорском дворе уже были известны европейские мастера.

Анонимный придворный художник. Бытовая сцена в богатом домохозяйстве, третья четверть XVIII века (Династия Цин, период Цяньлун). Музей изящных искусств, Бостон.

Иногда стоит вспомнить, что XVIII век существовал не только в Европе и условный Ватто не является квинтэссенцией всего восемнадцатого столетия как художественного феномена. Не воображаемый, а реальный Китай XVIII века, пришедшийся на династию Цин (1644-1911) - огромная и сложная тема, но существующая не в параллельной европейскому восемнадцатому веку реальности.

Если приглядеться, в этом чудесном свитке (изначально экране ширмы) можно увидеть прикосновение итальянской школы (я уже писала о поразительной карьере итальянского иезуита и художника Джузеппе Кастильоне, прожившего в Китае с 1715 по 1766 год, до самой смерти). Интересно, что коллекционирование редкостей и древностей как аристократическое занятие и любование ими как досуг присуще и Востоку, и Западу.

Анонимный придворный художник. Далекие мысли в окружении древностей (из серии "Двенадцать красавиц Императора Юнчжэна"), 1709-1732 (Династия Цин, период Канси или Юнчжэн). Музей императорского дворца Гугун, Пекин.

Иван Аргунов. Портрет неизвестной в чепце, 1760-е. Музей В.А. Тропинина и московских художников его времени, Москва.

Вопреки распространенному заблуждению, в аристократических кругах XVIII века чепчики не были исключительно домашним аксессуаром почтенных старушек. Замужние дамы разных возрастов носили чепцы на выход под шляпу или как отдельный головной убор и охотно позировали в них на портретах. Так что пускай вас не удивляет сочетание чепца с роскошным платьем и серьгами-жирандолями - это модный и дорогой убор.
#барышняиангажант

Краткий ликбез, как не запутаться в эпохальных выставках искусства модернизма

В 2016 году в Фонде Louis Vuitton в Париже прошла выставка «Шедевры нового искусства. Собрание С.И. Щукина», первое за 130 лет воссоединение коллекции Сергея Щукина, купца и благотворителя из старообрядческой предпринимательской династии.

«Шедевры нового искусства. Собрание братьев Морозовых» в Фонде открылась в сентябре 2021 года. Выставка в основном состояла из произведений коллекции братьев Михаила и Ивана Морозовых, купцов, промышленников и банкиров. Такой грандиозный проект, осуществленный фондом Антуана Арно, был осуществлен при содействии самых высокопоставленных лиц государства. На открытии «Шедевров нового искусства» присутствовал президент Франции Эммануэль Макрон с супругой.

С марта по май 2022 года российское культурное сообщество с замиранием следило за судьбой коллекции, оказавшейся заложником обострения политической ситуации. В начале мая произведения всё же попали в родные стены.

26 июня 2022 года в Государственном Эрмитаже публике была представлена выставка «Рождение современного искусства. Сергей Щукин», 28 июня - «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых» в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина в Москве. Если парижанам для знакомства с обеими собраниями пришлось ждать почти шесть лет, то петербуржцам и москвичам потребуется лишь несколько часов для преодоления расстояния между столицами.
#выставочныеsorrows

"Вчера, 21 июля, прокуратура подала апелляцию на оправдательный приговор Цветковой.

Дата нового суда пока не известна.

Напомним, что на прошлой неделе суд оправдал Юлю за отсутствием состава преступления и по реабилитирующим основаниям, потому что защите удалось доказать несостоятельность позиции обвинения"

💔
#свободуюлиицветковой