Эти картины так и хочется приписать Эдуарду Мане - но нет, это не он. Жан-Фредерик Базиль был родом из окситанского города Монпелье и принадлежал тому же художественному сообществу Парижа, что и Мане, Сезанн, Сислей и Ренуар. В 1870 году в возрасте 28 лет лет Базиль погиб на Франко-прусской войне и потому остался в тени современников.
Предполагается, что здесь все же есть оммаж Мане - он выращивал пионы, а темнокожая цветочница Базиля напоминает служанку с букетом у ног Олимпии. В урбанизирующимся XIX века свободные горожане смешанного происхождения или родом из колоний могли рассчитывать на занятость в основном низкоквалифицированным трудом, например, уличной торговлей. Симптоматично, что волосы девушки скрыты под платком, а в одежде нет ничего «экзотического» или «античного», характерного для образа «благородного дикаря».
Фредерик Базиль. Молодая африканка с пионами, 1870. Музей Фабра, Монпелье.
Фредерик Базиль. Молодая женщина с пионами, 1870. Национальная галерея искусств, Вашингтон.
#цветочкидня
Предполагается, что здесь все же есть оммаж Мане - он выращивал пионы, а темнокожая цветочница Базиля напоминает служанку с букетом у ног Олимпии. В урбанизирующимся XIX века свободные горожане смешанного происхождения или родом из колоний могли рассчитывать на занятость в основном низкоквалифицированным трудом, например, уличной торговлей. Симптоматично, что волосы девушки скрыты под платком, а в одежде нет ничего «экзотического» или «античного», характерного для образа «благородного дикаря».
Фредерик Базиль. Молодая африканка с пионами, 1870. Музей Фабра, Монпелье.
Фредерик Базиль. Молодая женщина с пионами, 1870. Национальная галерея искусств, Вашингтон.
#цветочкидня
👍5
Искусствоведческие По́лины sorrows
Эти картины так и хочется приписать Эдуарду Мане - но нет, это не он. Жан-Фредерик Базиль был родом из окситанского города Монпелье и принадлежал тому же художественному сообществу Парижа, что и Мане, Сезанн, Сислей и Ренуар. В 1870 году в возрасте 28 лет…
Влияние Олимпии на искусство модернизма переоценить сложно. А ведь это только прямое!
Эдуард Мане. Олимпия, 1863. Музей Орсе.
Фредерик Базиль. Туалет, 1869-70. Музей Фабра.
Поль Сезанн. Современная Олимпия, ок. 1873-74. Музей Орсе.
#colonialsorrows
Эдуард Мане. Олимпия, 1863. Музей Орсе.
Фредерик Базиль. Туалет, 1869-70. Музей Фабра.
Поль Сезанн. Современная Олимпия, ок. 1873-74. Музей Орсе.
#colonialsorrows
🤩6
Вчера по приглашению коллег из One's Mind gallery побывала в COMMUNITY print & gallery на мастер-классе Аллы Рой по шелкографии - в этой технике работали, к примеру, столпы поп-арта Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн. Интерпретацией принта последнего мы и занимались. Процесс довольно долгий и технически сложный, но все же с пространством для маневра ручного труда. Последнее - мой лист.
Печатная мастерская COMMUNITY print & gallery создавалась в первую очередь для сотрудничества с художниками - в их канале можно посмотреть на результаты работы с Айдан Салаховой, Мишей Маркером, Машей Янковской, Хаимом Соколом и другими.
Печатная мастерская COMMUNITY print & gallery создавалась в первую очередь для сотрудничества с художниками - в их канале можно посмотреть на результаты работы с Айдан Салаховой, Мишей Маркером, Машей Янковской, Хаимом Соколом и другими.
👍5
Искусствоведческие По́лины sorrows
Влияние Олимпии на искусство модернизма переоценить сложно. А ведь это только прямое! Эдуард Мане. Олимпия, 1863. Музей Орсе. Фредерик Базиль. Туалет, 1869-70. Музей Фабра. Поль Сезанн. Современная Олимпия, ок. 1873-74. Музей Орсе. #colonialsorrows
Не менее скандальной, чем выбранный сюжет, была сама манера письма Мане. Как и многие художники его круга, он увлекся японской гравюрой и пробовал применить художественные принципы Востока в своих работах. Отказ от проработки объема и полутени воспринимался критиками как дерзость и грубость, в сочетании с сюжетом - вовсе вульгарность.
Для сравнения - классическая китайская живопись (во многом повлиявшая на японскую). К второй половине XVIII века, однако, при императорском дворе уже были известны европейские мастера.
Анонимный придворный художник. Бытовая сцена в богатом домохозяйстве, третья четверть XVIII века (Династия Цин, период Цяньлун). Музей изящных искусств, Бостон.
Для сравнения - классическая китайская живопись (во многом повлиявшая на японскую). К второй половине XVIII века, однако, при императорском дворе уже были известны европейские мастера.
Анонимный придворный художник. Бытовая сцена в богатом домохозяйстве, третья четверть XVIII века (Династия Цин, период Цяньлун). Музей изящных искусств, Бостон.
👍4❤2
Иногда стоит вспомнить, что XVIII век существовал не только в Европе и условный Ватто не является квинтэссенцией всего восемнадцатого столетия как художественного феномена. Не воображаемый, а реальный Китай XVIII века, пришедшийся на династию Цин (1644-1911) - огромная и сложная тема, но существующая не в параллельной европейскому восемнадцатому веку реальности.
Если приглядеться, в этом чудесном свитке (изначально экране ширмы) можно увидеть прикосновение итальянской школы (я уже писала о поразительной карьере итальянского иезуита и художника Джузеппе Кастильоне, прожившего в Китае с 1715 по 1766 год, до самой смерти). Интересно, что коллекционирование редкостей и древностей как аристократическое занятие и любование ими как досуг присуще и Востоку, и Западу.
Анонимный придворный художник. Далекие мысли в окружении древностей (из серии "Двенадцать красавиц Императора Юнчжэна"), 1709-1732 (Династия Цин, период Канси или Юнчжэн). Музей императорского дворца Гугун, Пекин.
Если приглядеться, в этом чудесном свитке (изначально экране ширмы) можно увидеть прикосновение итальянской школы (я уже писала о поразительной карьере итальянского иезуита и художника Джузеппе Кастильоне, прожившего в Китае с 1715 по 1766 год, до самой смерти). Интересно, что коллекционирование редкостей и древностей как аристократическое занятие и любование ими как досуг присуще и Востоку, и Западу.
Анонимный придворный художник. Далекие мысли в окружении древностей (из серии "Двенадцать красавиц Императора Юнчжэна"), 1709-1732 (Династия Цин, период Канси или Юнчжэн). Музей императорского дворца Гугун, Пекин.
👍9
Искусствоведческие По́лины sorrows
Иногда стоит вспомнить, что XVIII век существовал не только в Европе и условный Ватто не является квинтэссенцией всего восемнадцатого столетия как художественного феномена. Не воображаемый, а реальный Китай XVIII века, пришедшийся на династию Цин (1644-1911)…
Хотя кроме Кастильоне к пекинскому двору прибыли и другие европейские художники-иезуиты, именно он остался в истории самой крупной фигурой из всех них. В 2015-2016 годах в Национальном музее императорского дворца в Тайбэе прошла выставка в честь 300-летия прибытия Джузеппе Кастильоне в Китай - специальный лендинг с текстам на английском до сих пор доступен по ссылке. Рекомендую-с.
Джузеппе Кастильоне. Ваза с цветами, XVIII век. Национальный музей императорского дворца, Тайвань.
#цветочкидня
#colonialsorrows
Джузеппе Кастильоне. Ваза с цветами, XVIII век. Национальный музей императорского дворца, Тайвань.
#цветочкидня
#colonialsorrows
👍6❤2
Иван Аргунов. Портрет неизвестной в чепце, 1760-е. Музей В.А. Тропинина и московских художников его времени, Москва.
Вопреки распространенному заблуждению, в аристократических кругах XVIII века чепчики не были исключительно домашним аксессуаром почтенных старушек. Замужние дамы разных возрастов носили чепцы на выход под шляпу или как отдельный головной убор и охотно позировали в них на портретах. Так что пускай вас не удивляет сочетание чепца с роскошным платьем и серьгами-жирандолями - это модный и дорогой убор.
#барышняиангажант
Вопреки распространенному заблуждению, в аристократических кругах XVIII века чепчики не были исключительно домашним аксессуаром почтенных старушек. Замужние дамы разных возрастов носили чепцы на выход под шляпу или как отдельный головной убор и охотно позировали в них на портретах. Так что пускай вас не удивляет сочетание чепца с роскошным платьем и серьгами-жирандолями - это модный и дорогой убор.
#барышняиангажант
👍6
Краткий ликбез, как не запутаться в эпохальных выставках искусства модернизма
В 2016 году в Фонде Louis Vuitton в Париже прошла выставка «Шедевры нового искусства. Собрание С.И. Щукина», первое за 130 лет воссоединение коллекции Сергея Щукина, купца и благотворителя из старообрядческой предпринимательской династии.
«Шедевры нового искусства. Собрание братьев Морозовых» в Фонде открылась в сентябре 2021 года. Выставка в основном состояла из произведений коллекции братьев Михаила и Ивана Морозовых, купцов, промышленников и банкиров. Такой грандиозный проект, осуществленный фондом Антуана Арно, был осуществлен при содействии самых высокопоставленных лиц государства. На открытии «Шедевров нового искусства» присутствовал президент Франции Эммануэль Макрон с супругой.
С марта по май 2022 года российское культурное сообщество с замиранием следило за судьбой коллекции, оказавшейся заложником обострения политической ситуации. В начале мая произведения всё же попали в родные стены.
26 июня 2022 года в Государственном Эрмитаже публике была представлена выставка «Рождение современного искусства. Сергей Щукин», 28 июня - «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых» в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина в Москве. Если парижанам для знакомства с обеими собраниями пришлось ждать почти шесть лет, то петербуржцам и москвичам потребуется лишь несколько часов для преодоления расстояния между столицами.
#выставочныеsorrows
В 2016 году в Фонде Louis Vuitton в Париже прошла выставка «Шедевры нового искусства. Собрание С.И. Щукина», первое за 130 лет воссоединение коллекции Сергея Щукина, купца и благотворителя из старообрядческой предпринимательской династии.
«Шедевры нового искусства. Собрание братьев Морозовых» в Фонде открылась в сентябре 2021 года. Выставка в основном состояла из произведений коллекции братьев Михаила и Ивана Морозовых, купцов, промышленников и банкиров. Такой грандиозный проект, осуществленный фондом Антуана Арно, был осуществлен при содействии самых высокопоставленных лиц государства. На открытии «Шедевров нового искусства» присутствовал президент Франции Эммануэль Макрон с супругой.
С марта по май 2022 года российское культурное сообщество с замиранием следило за судьбой коллекции, оказавшейся заложником обострения политической ситуации. В начале мая произведения всё же попали в родные стены.
26 июня 2022 года в Государственном Эрмитаже публике была представлена выставка «Рождение современного искусства. Сергей Щукин», 28 июня - «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых» в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина в Москве. Если парижанам для знакомства с обеими собраниями пришлось ждать почти шесть лет, то петербуржцам и москвичам потребуется лишь несколько часов для преодоления расстояния между столицами.
#выставочныеsorrows
The Art Newspaper Russia
Как у Щукина и Морозова оказались шедевры, выставки которых проходят сейчас в Петербурге и Москве
В Эрмитаже и Пушкинском открылись финальные выставки грандиозного тура, посвященного импрессионистам и постимпрессионистам из дореволюционных коллекций Щукина и Морозова
👍6
"Вчера, 21 июля, прокуратура подала апелляцию на оправдательный приговор Цветковой.
Дата нового суда пока не известна.
Напомним, что на прошлой неделе суд оправдал Юлю за отсутствием состава преступления и по реабилитирующим основаниям, потому что защите удалось доказать несостоятельность позиции обвинения"
💔
#свободуюлиицветковой
Дата нового суда пока не известна.
Напомним, что на прошлой неделе суд оправдал Юлю за отсутствием состава преступления и по реабилитирующим основаниям, потому что защите удалось доказать несостоятельность позиции обвинения"
💔
#свободуюлиицветковой
Forwarded from Я/Мы Юлия Цветкова
Возможно что сейчас самое опасное время за все 3 года суда и следствия.
Ресурсы защиты на исходе, сил у Юли и ее близких уже мало, поддержки и публичности все меньше. А ресурсы государства неограниченны и прокуратура очень хочет защитить "честь мундира".
Апелляция это не формальное заседание а решительно важное. Если оправдательный приговор не устоит, то дело может пойти на новый круг суда (первая инстанция длилась полтора года) или Юлю сразу могут признать виновной, не смотря на то, что состава пресупления, как доказанно, нет и быть не могло.
Сколько еще лет и сил жизни может украсть у Юли это бессмысленное обвинение страшно даже вообразить...
Сейчас нам очень нужна максимальная мобилизация и огласка. И все ресурсы, какие только возможно.
Ресурсы защиты на исходе, сил у Юли и ее близких уже мало, поддержки и публичности все меньше. А ресурсы государства неограниченны и прокуратура очень хочет защитить "честь мундира".
Апелляция это не формальное заседание а решительно важное. Если оправдательный приговор не устоит, то дело может пойти на новый круг суда (первая инстанция длилась полтора года) или Юлю сразу могут признать виновной, не смотря на то, что состава пресупления, как доказанно, нет и быть не могло.
Сколько еще лет и сил жизни может украсть у Юли это бессмысленное обвинение страшно даже вообразить...
Сейчас нам очень нужна максимальная мобилизация и огласка. И все ресурсы, какие только возможно.